«Каждая
женщина -
Эвридика»
По сюжету спектакля Орфей и Эвридика влюбляются друг в друга с первого
взгляда. Они готовы на все, чтобы быть вместе. Отказываясь от прежней
жизни, они клянутся в верности, даже не зная имен друг друга.
Драму написал французский драматург Жан Ануй, который перенес сюжетную
схему античного мифа в реалии XX века, и поведал пронзительную историю
любви. Есть ли столь идеальные чувства сегодня?

- Такая любовь бывает, - уверена режиссер постановки Ольга Павлова.
- Главное, вовремя услышать внутренний голос и обернуться в то направление,
где тебя ждет твой человек. Поэтому я не удивляюсь, когда люди знакомы
три дня и идут в ЗАГС, а потом живут вместе всю жизнь.
- Я, конечно, верю в любовь с первого взгляда, - улыбается Серафима
Скоропупова, сыгравшая главную героиню. - Так я встретила своего мужа.
Но я еще не умею любить так, как Эвридика. Такая роль для меня - это
способ развития, познания себя. Ведь в каждой женщине есть Эвридика.
Когда Орфей слышит о подробностях прошлой жизни любимой, то отказывается
в это верить. Ведь та Эвридика, которую он знает, такая нежная и добрая.
На мой взгляд, именно поэтому нужно было добавить немного нежности
и женственности в саму игру актрисы.
Театр - молодым
Молодого скрипача Орфея играет Илья Павликовский. И хотя образ Орфея
очень сложный и философский, Илье Павликовскому он очень близок:
- Роль трудная. У меня ушло примерно полгода, чтобы в нее вжиться,
- признается Илья. - И я знаю, что этот образ открыт не до конца,
и в нем можно находить еще очень много нового. Этот герой мне близок.
Орфея можно с уверенностью назвать сильной личностью, ведь только
сильный человек может признать, что он слабый, - считает актер драматического
театра.

Несмотря на то, что актеры еще очень молоды, режиссер не сомневается
в том, что они справятся с такими глубокими философскими ролями.
- Главные роли в нашем спектакле играют совсем юные актеры по своему
драматическому сценическому опыту, - говорит Ольга Павлова. - Но на
театральную сцену нужно давать возможность выходить молодому поколению.
Не нужно загораживать им проход.
Два мира
Игра Орфея на скрипке - ключевое действие пьесы. Но весьма необычно
преподнесли эту игру на скрипке в спектакле. Орфей даже не держит
смычок. Просто легким движением руки дотрагивается до музыкального
инструмента на стене, и тихая мелодия начинает литься по всему залу.
Весь спектакль выдержан в черно-белых тонах. Костюмы персонажей Орфея
и Эвридики черно-белого цвета. Сама обстановка, весь интерьер в черно-белых
красках. Такая палитра неслучайна, она создает грань между реальностью
и мистикой. Два цвета символизируют два мира - земной и потусторонний.
А проводником между мирами является господин Анри, ключевой образ
в пьесе. Жуткого, но в то же время обаятельного героя сыграл Валихан
Кинжибаев:

- Интересный и противоречивый образ, - утверждает актер. - Господин
Анри - довольно таки незаурядная личность. Он является именно проводником
между живыми и мертвыми. Анри - это смерть. Но в моей интерпретации
образ смерти не в том привычном понимании и представлении. Мой герой,
олицетворяющий смерть, наоборот, миролюбивый и даже добрый. В пьесе
он убеждает Орфея в том, что он встретится со своей любимой только
после того, как умрет. Идея пьесы: сохранить любовь, именно высокое
чувство без бытовщины. Орфей и Эвридика влюбляются в жизни, но, чтобы
сохранить любовь, им нужно умереть.
За кулисами
На подготовку спектакля ушло всего три месяца. Как считает главный
режиссер Ольга Павлова, это совсем небольшое количество времени. Но
даже и этого ограниченного срока вполне хватило актерам, чтобы показать
искреннюю и естественную игру. Кстати, спектакль не отходит от сюжета
самой пьесы. Ведь иногда, смотря некоторые постановки, начинаешь сомневаться,
действительно ли за основу было принято классическое произведение?
- Мне всегда близка та драматургия, которая обладает такими понятиями
как простота, правда и искренность, - говорит Ольга Павлова. - На
этих трех китах и держится искусство, так говорил Кристоф Глюк. Меня
даже обвинили в некотором пессимизме, что в спектакле Орфей и Эвридика
соединяются только после смерти. Наоборот: любовь сильнее смерти,
когда сильна любовь, то не страшна даже смерть. Это и есть главная
мысль нашего спектакля.
Спектакль заканчивается встречей влюбленной пары. Теперь они навеки
вместе. Звучит музыкальная композиция, которая является финальным
аккордом всей истории. Если меня спросят: что больше всего запомнилось
в самом спектакле? Несомненно, ответ будет - музыка. С самого начала
она завораживает зрителя. И каждый может понять, почему Эвридика сначала
влюбилась именно в музыку Орфея. Скрипка до конца спектакля - главный
элемент декорации сцены.
- В спектакле мы использовали музыкальную тему Кристофа Глюка из оперы
«Орфей и Эвридика», - рассказывает главный режиссер Ольга Павлова.
- Мы пытались сочинять, что-то придумывать, но все-таки более прекрасной
музыки не нашли. Она настолько точно передает главные идеи спектакля,
потому что написана специально для этой драмы.