КУЛЬТУРА
Любовь сильнее смерти
История о трагической любви не может оставить
равнодушным ни одного зрителя. В субботу в драматическом театре состоялась премьера спектакля «Орфей и Эвридика».
Елена РЫШКИНА, Redakciya@aktobetimes.kz, фото Лилии БЕЛИКОВОЙ

«Каждая женщина - Эвридика»

    По сюжету спектакля Орфей и Эвридика влюбляются друг в друга с первого взгляда. Они готовы на все, чтобы быть вместе. Отказываясь от прежней жизни, они клянутся в верности, даже не зная имен друг друга.
Драму написал французский драматург Жан Ануй, который перенес сюжетную схему античного мифа в реалии XX века, и поведал пронзительную историю любви. Есть ли столь идеальные чувства сегодня?
    - Такая любовь бывает, - уверена режиссер постановки Ольга Павлова. - Главное, вовремя услышать внутренний голос и обернуться в то направление, где тебя ждет твой человек. Поэтому я не удивляюсь, когда люди знакомы три дня и идут в ЗАГС, а потом живут вместе всю жизнь.
    - Я, конечно, верю в любовь с первого взгляда, - улыбается Серафима Скоропупова, сыгравшая главную героиню. - Так я встретила своего мужа. Но я еще не умею любить так, как Эвридика. Такая роль для меня - это способ развития, познания себя. Ведь в каждой женщине есть Эвридика. Когда Орфей слышит о подробностях прошлой жизни любимой, то отказывается в это верить. Ведь та Эвридика, которую он знает, такая нежная и добрая. На мой взгляд, именно поэтому нужно было добавить немного нежности и женственности в саму игру актрисы.

Театр - молодым

    Молодого скрипача Орфея играет Илья Павликовский. И хотя образ Орфея очень сложный и философский, Илье Павликовскому он очень близок:
    - Роль трудная. У меня ушло примерно полгода, чтобы в нее вжиться, - признается Илья. - И я знаю, что этот образ открыт не до конца, и в нем можно находить еще очень много нового. Этот герой мне близок. Орфея можно с уверенностью назвать сильной личностью, ведь только сильный человек может признать, что он слабый, - считает актер драматического театра.
    Несмотря на то, что актеры еще очень молоды, режиссер не сомневается в том, что они справятся с такими глубокими философскими ролями.
    - Главные роли в нашем спектакле играют совсем юные актеры по своему драматическому сценическому опыту, - говорит Ольга Павлова. - Но на театральную сцену нужно давать возможность выходить молодому поколению. Не нужно загораживать им проход.

Два мира

    Игра Орфея на скрипке - ключевое действие пьесы. Но весьма необычно преподнесли эту игру на скрипке в спектакле. Орфей даже не держит смычок. Просто легким движением руки дотрагивается до музыкального инструмента на стене, и тихая мелодия начинает литься по всему залу.
    Весь спектакль выдержан в черно-белых тонах. Костюмы персонажей Орфея и Эвридики черно-белого цвета. Сама обстановка, весь интерьер в черно-белых красках. Такая палитра неслучайна, она создает грань между реальностью и мистикой. Два цвета символизируют два мира - земной и потусторонний. А проводником между мирами является господин Анри, ключевой образ в пьесе. Жуткого, но в то же время обаятельного героя сыграл Валихан Кинжибаев:
    - Интересный и противоречивый образ, - утверждает актер. - Господин Анри - довольно таки незаурядная личность. Он является именно проводником между живыми и мертвыми. Анри - это смерть. Но в моей интерпретации образ смерти не в том привычном понимании и представлении. Мой герой, олицетворяющий смерть, наоборот, миролюбивый и даже добрый. В пьесе он убеждает Орфея в том, что он встретится со своей любимой только после того, как умрет. Идея пьесы: сохранить любовь, именно высокое чувство без бытовщины. Орфей и Эвридика влюбляются в жизни, но, чтобы сохранить любовь, им нужно умереть.

За кулисами

    На подготовку спектакля ушло всего три месяца. Как считает главный режиссер Ольга Павлова, это совсем небольшое количество времени. Но даже и этого ограниченного срока вполне хватило актерам, чтобы показать искреннюю и естественную игру. Кстати, спектакль не отходит от сюжета самой пьесы. Ведь иногда, смотря некоторые постановки, начинаешь сомневаться, действительно ли за основу было принято классическое произведение?
    - Мне всегда близка та драматургия, которая обладает такими понятиями как простота, правда и искренность, - говорит Ольга Павлова. - На этих трех китах и держится искусство, так говорил Кристоф Глюк. Меня даже обвинили в некотором пессимизме, что в спектакле Орфей и Эвридика соединяются только после смерти. Наоборот: любовь сильнее смерти, когда сильна любовь, то не страшна даже смерть. Это и есть главная мысль нашего спектакля.
    Спектакль заканчивается встречей влюбленной пары. Теперь они навеки вместе. Звучит музыкальная композиция, которая является финальным аккордом всей истории. Если меня спросят: что больше всего запомнилось в самом спектакле? Несомненно, ответ будет - музыка. С самого начала она завораживает зрителя. И каждый может понять, почему Эвридика сначала влюбилась именно в музыку Орфея. Скрипка до конца спектакля - главный элемент декорации сцены.
    - В спектакле мы использовали музыкальную тему Кристофа Глюка из оперы «Орфей и Эвридика», - рассказывает главный режиссер Ольга Павлова. - Мы пытались сочинять, что-то придумывать, но все-таки более прекрасной музыки не нашли. Она настолько точно передает главные идеи спектакля, потому что написана специально для этой драмы.

на главную
Гостевая
Архив
Редакция
Погода
Курс валют
поиск
Поиск по сайту:
КУЛЬТУРА.
05 (267) от 02.02.2012
№05 (267) от 02.02.2012
Где заканчивается Страдивари?
Отдать ребенка в музыкальную школу стало делом затратным. Новые инструменты, ассортимент которых скуден, стоят дорого. Единственный выход - везти товар из соседних стран. Казахстанский производитель еще не дорос до выпуска
тех же скрипок или гитар.

наверх   В НАЧАЛО на главную   НА ГЛАВНУЮ Гостевая книга   ГОСТЕВАЯ КНИГА Архив газеты   АРХИВ ГАЗЕТЫ Редакция   НАША РЕДАКЦИЯ